- Published on: 29/04/2019
- By: El Metal en España
- Categories: Divagaciones
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Rammstein, «Sensucht»
El concepto es la nostalgia o anhelo en una traducción más o menos certera. La portada muestra a todos los miembros de la banda en diferentes torturas alrededor de su cara. Y adentrándonos en lo ya mostrado en el anterior álbum , creo que intentan mostrar el amor como tortura y el anhelo de lo que fue tenerlo.
01-Sensucht
Liricamente el tema habla de un hombre que hace todo lo posible por satisfacer a una mujer……no consiguiéndolo, la mujer no siente placer y ese es el “anhelo” el “Sensucht”.
Musicalmente tenemos una voz de fondo con ecos que pudiera simbolizar el orgasmo anhelado para presentarnos a unos Rammstein machacones que se entremezclan con unos efectos de teclado memorables, en éste caso añadiendo además programaciones en la batería (y un bombo saturado digno del techno que nos acompañará en todo el disco). Guitarras machaconas , un bajo más limpio y un Till Lindemann más seguro de sí mismo. Gran tema.
02-Engel
El primer tema que escuché de Rammstein a través de la VIVA, una especie de MTV alemana donde veíamos a la banda en una escena calcada de “Abierto hasta el amanecer” película de Robert Rodriguez y Quentin Tarantino, con su “Salma Hayek” y serpiente incluida así como dato la banda ha mostrado admiración por éstos cineastas.
Liricamente es bastante compleja, mi interpretación es que los beneficios de ser un “ángel” ser bueno, amable, condescendiente y ganarse las alas. Ponen en disyuntiva al personaje de la canción que no quiere pasar por todo ese proceso de ser “bueno” y prefiere no ser un ángel por todo el sacrificio que conlleva y además “cuando miras al cielo no los ves”.
Los míticos silbidos característicos de ésta canción te envuelven en un aura celestial pero electrónico a la vez (tuvieron problemas de plagio) con un riff bestial que se te queda grabado a fuego. Me encantan los sintes que suenan en la estrofa y las guitarras con “flanger” mientras suena la niña cantando. El estribillo es buenísimo. De los mejores temas de Rammstein.
03-Tier
Un tema que quizá es un poco más directo en cuanto a la letra, que habla directamente de las necesidades sexuales de los seres humanos, comparándolos con el instinto animal-Tier y de paso (que ésto es Rammstein señores) un poco de incesto .
“la diferencia entre hombre y animal no se puede distinguir”.
“y entonces él será como un perro
que con su propia carne y sangre se aparea”
Para finalizar la historia, vemos a la hija del mismo lamentándose de lo ocurrido
“Ella sumerge la pluma en su sangre
se escribe una carta a sí misma
inánimes renglones de la niñez
cuando el padre junto a ella duerme”
En cuanto a la música, una guitarra acústica y una programación dan pie a un subidón dónde hacen presencia la maquinaria de los riffs que son los Alemanes. En la estofa la vemos dominada por el bajo y los sintes. El estribillo es un auto pregunta-respuesta.
¿Qué haces?¿Qué sientes? ¿Que eres? Solo un …….animal”
Éste da paso a una parte melódica muy elaborada pero increíblemente corta, corte que lo dan las guitarras. Pese a lo grotesco de la letra el tema funciona muy bien.
04 – Bestrafe Mich
“Castigamé” bsdm, sadomasoquismo, politicamente incorrecto. Si, por favor. Probablemente hable del sado masoquismo usando la metáfora de la religión.
“El señor Dios toma
el señor Dios da
pero el solo le da
a el que también lo ama”
Un tema más lento, más machacón pero igual de efectivo, destaco el bajo que tiene una linea maravillosa y los teclados que envuelven son tremendos. Till nos da una de las mejores melodías vocales del disco.
05-Du hast
El tema más archiconocido de la banda que cuenta con una de los peores efectos Mandela (Creencia popular errónea)propagados por ellos mismos. Hay una versión (horripilante) en inglés de ellos mismos, dónde fueron más obvios y la renombraron como “you hate me” pero Du hast, no va por ahí exactamente . No es “me odias”. Es un juego de palabras con “me odias/me tienes”.
El tema trata de una pareja dándose los votos en un matrimonio. Añadiendo algo de la perversidad ya conocida del grupo
“
Tú
Tú tienes
Tú me tienes
Tú me has preguntado
Tú me has preguntado
y yo no he dicho nada
Quieres hasta que la muerte los separe
serle fiel por el resto de los días”
NO
Quieres hasta la muerte de la vagina’
amarla aún en los días malos
NO
“
No tan obviamente el tema cambia al añadir un par de letras o silabas que se leen/pronuncian prácticamente igual , de ahí la confusión.
La música es bien conocida por esa intro tan techno y esos timbales que presentan uno de los riffs más famosos en la historia del metal. Los efectos backwards en los platos de la batería. Y el ritmo dance a bombo y plato. Con los gruñidos de teclado detrás.El tema va añadiendo más y más teclados hasta llegar al estribillo. Dónde el coro angelical contesta a Till. Y el ya mítico sinte-teléfono que acaba con el estribillo. Es un tema que engancha, dónde la magia está en su estructura (no tan simple como pueda parecer) la repetición del riff tan contundente. Y el coro tan agresivo “NEIN”.
06-Bück dich
Uno de mis temas favoritos de éste disco, bruto en toda su extensión. Un riff que aplasta todo lo que pasa por él, con esos efectos de sonido como de látigo y el teclado incidiendo en el riff. Sin olvidar las programaciones de batería que engrandecen al tema, para estallar en el estribillo casi escupido.
La segunda estrofa nos presenta a Till con distorsión en la voz, que da paso a un solo muy loco de teclado. La tercera estrofa se nos presenta solo con guitarras y las programaciones. Y explota muy fuerte escupiendo de nuevo el estribillo. Muy bruta.
La letra no podía hablar de mariposas, habla de una posesión sexual:
“inclínate, tu cara no me interesa”
“
Ahora retrocede a mi encuentro
la miel queda pegada en la liga
estoy decepcionado
totalmente decepcionado”
Y para los afortunados que les han visto en actuando , éste tiene uno de las mejores performances en directo.
07-Spiel mit mir
Pederastia, incesto, presentada de manera perversa,tétrica y no tan violenta como en “Tier”.Ésta vez son hermanos , y no padre e hija.
“Compartimos el cuarto y la cama
hermanito ven y sé tan agradable
hermanito ven tócame
deslízate cerca de mi”
El tema musicalmente es de los más perversos en toda su carrera, con una voz que empieza más pausada y “dulce” de lo que acostumbra. Los teclados parecen sacados de una película de serie b. A mi gusto es un tema que no termina de funcionar. Creo que aunque la letra es perturbadora e impacta así como la interpretación de Till. Musicalmente no acaba de engancharme.
08.Klavier
El tema más melancólico y la balada del disco. Sensible y bonito, muy sentido por Till a destacar los arreglos de trompeta,inesperados. La letra
habla de un hombre que amaba cómo su novia tocaba el piano para él.
Tanto que decidió dejar a su novia encerrada en el ático tocándolo sin detenerse. Un día los padres de su novia y
la policía exigen que el hombre abra el ático, y ven a la bella hija muerta sobre el piano.
Él un día la pegó hasta matarla porque solo quería que tocase para él. E intuimos que tocó para alguien más. Ergo puede que el tema realmente trate de los celos.
“ella toca sólo para mí
vertí su sangre
en el fuego de mi furia
yo cierro la puerta
y preguntan por ella”
Y ahora que ya no está, cuando sube a “verla” la “oye” tocar el piano. Lamentándose de lo ocurrido. Un grandioso tema.
09-Alter man
De nuevo nos enfrentamos a una letra compleja , muy filosófica. Lo que parece a priori un hombre mirando al mar, contemos la historia como la escribe Till:
Un hombre que observa a un anciano suavizando el agua con un abanico. El hombre arroja una piedra al agua por diversión y el anciano la suaviza otra vez. El hombre le quiere preguntar algo al anciano pero descubre que éste ha muerto. El hombre luego recuerda lo que el anciano le había dicho antes de morir: “El agua sera tu único espejo, solo cuando está lisa podrás ver, cuantos cuentos aún te quedan, y por liberación tu suplicarás”. El hombre crece y se hace más viejo y sabio. Cada día recuerda al anciano y en su abanico puede leer sus últimas palabras.
Mi deducción es que el hombre joven hace el idiota y tira la piedra al mar deformando el agua(representando la estupidez), el hombre anciano se enfada y la vuelve a dejar lisa.(abanicando el agua, el abanico y el anciano representan la sabiduría o consejos)el agua aquí está representada como la lucidez ante la vida. Como el hombre joven ha distorsionado el agua(lucidez) con su estupidez, ésta no le permite ver clara su propia lucidez (su vida) y el anciano le recrimina que cuando deje de hacer el estúpido tirando piedras a la vida (el agua) podrá actuar con claridad y lucidez. La letra desde luego es una pasada.
Musicalmente me parece de las más flojas del disco si bien se intentan aderezar con riffs agresivos y un estribillo muy melódico, no es un tema que me enganche. Pero que salvo por la magnífica letra.
10 – Eifersucht
Un cañonazo, mezclando agresividad con melodía y ritmo fuerte. Con un pasaje de teclado realmente cautivador como celoso por la propia música. “eifersucht” es “celos” traducido. Muy divertida y pegadiza. Una de las joyas escondidas del disco.
“mátame y come mi corazón
tengo a tu esposa”
A nivel de pluma Till ésta vez es más claro y nos ejemplifica los celos con una violencia inusitada. Imaginando esa ira que uno siente al tener celos, de todo lo que haría al ser contra el cual se acompleja. Muy visceral.
11 – Küss mich (Fellfrosch)
La cancion trata de una mujer amante del sexo oral pero que nadie la complace por el amargo sabor que deja en la boca del que se lo practica una vez que ella termina y ella desea un simple beso que nadie se lo da. En la letra, el amante al percibir el olor la pega en la nariz que sangra.
‘Fellfrosch’ significa, en una forma coloquial, ‘vello púbico femenino’.
“Bésame
en mis húmedos labios
bésame
también cuando sepan amargos”
Éste tema tiene uno de los estribillos más elaborados y épicos del disco, con muchos detalles de Flake y un sonido muy adecuado de una lengua agitándose en una boca. Destaco el bajo de la estrofa que le da mucha energía. Y Flake siempre nos deleita con sonidos extraños a mitad de canción que lejos de descolocar nos centran de nuevo en el tema.
Bonus Stripped -( versión de Depeche mode)
Ésta versión se hizo muy famosa porque musicalmente la llevaron muy bien a su terreno (que es como se tiene que hacer una versión en condiciones). Dándole un toque más siniestro que sexy. Aderezando con crudeza y teclados más analógicos que los Depeche.
El tema a nivel de letra es algo más simple, un hombre que invita a una chica escaparse de la ciudad y a pasar el día en el campo, sin televisión y que puede besar el humo de la ciudad a través de ella.
Conclusión:8/10
Es un disco difícil, más arriesgado de lo que pueda parecer, tocando temas muy crudos hasta temas muy profundos de filosofía. Lo mejor sin ninguna duda son las letras de Till que avanzan a pasos agigantados destacando en cada momento. No obstante llegó a escribir mucha poesía que se puede adquirir (en perfecto Alemán) en la tienda de Rammstein. Musicalmente también es un poco más arriesgado,cogiendo lo mejor del primer disco y añadiendo una capa de complejidad ligeramente superior (que no funciona en todos los temas). Se puede resumir en que los temas buenos son mejores y los peores son peores. (Es lo que tiene arriesgar) A nivel comercial fue un autentico Hit sobre todo por “Engel” y “Du hast” Sorprende el uso del bombo “bacala” en todos los temas dándole una dirección mucho más “bailonga”. Till está pletórico también como cantante demostrando lo mucho que aprendió en poco tiempo.
